- Texte
- Denken in Korrespondenzen, Andrea Klier
- Die Welt an ihren Strukturen spiegeln, Tina Lüers
- To reflect the world at their structures, Tina Lüers
- Im Universum der Simulation, Susanne Weiß
- In the Universe of Simulation, Susanne Weiß
- Landschaft als künstlerische Ausdrucksform, Susanne König
- Landscape as Artistic Expression, Susanne König
- Monte Vera, Susanne Ruembeli (de)
- Monte Vera, Susanne Ruembeli (en)
- Monte Vera, Press Release
- Neunzig Grad, Daniela Stursberg
- Geborgene Landschaften, Daniela Stursberg
- Bergen, Daniela Stursberg
- Palmen, Schwamm und Bergtreppe, Susanne Ruembeli
- Papierwald, Thibaut Verhoeven
- Stars of Stripes, Press Release
- Rapedius/Rindfleisch, Philippe Van Cauteren
- St. Katharinenkirche, Noemi Smolik und Benita Joswig
Rapedius/Rindfleisch
Philippe van Cauteren, 2004
Rapedius und Rindfleisch arbeiten in einer Vielfalt von Medien. Ihre Arbeiten sind gekennzeichnet durch eine präzise Materialempfindlichkeit und Inventivität. Oft dienen ihnen vorgefundene Alltagsgegenstände wie Pappbecher, Kaffeesahnedeckel, Kunststofffolie, Klebeband etc. als Ausgangsmaterial oder Inspirationsquelle für eine weitere Bearbeitung, Ergänzung und Überführung in den Kunstkontext, womit sie eine Bedeutungsverschiebung intendieren. Sie loten die Möglichkeiten der verschiedenen Arbeitsmaterialien und -techniken aus. Ihre Arbeiten operieren oft in einem Spannungsfeld zwischen Ernsthaftigkeit und Vergnügen. Durch das Anwenden von Techniken wie u. a. der Serialität scheinen die Künstler Fragmente der Minimal und Konzept Art der 70. Jahre zu appropriieren. In ihren Arbeiten sind künstlerische Referenzen aber oft nur dann gültig, wenn sie sich auch auf eine bestimmte Art und Weise auf die partizipatorische Fähigkeit des Betrachters umsetzen. Wichtig ist ihnen auch die Beschäftigung mit dem Ort der Kunst, die Hinterfragung seiner Bedeutung und seiner räumlichen Präsenz.
Rapedius and Rindfleisch operate with a variety of media. Their work is characterized by a precise material sensitivity and ingenuity. Objects of everyday life such as paper cups, coffee cup lids, plastic filml, tape etc. often serve as the material basis or source of inspiration in their work. They treat, manipulate and use these materials thus transfering them into art objects, and shifting their meanings. They explore the different possibilities of these materials and techniques. Their work often operates in a conflicting context of seriousness and pleasure. Through the application of techniques such as working in series, the artists seem to appropriate fragments of the minimal and concept art of the seventies. However, in their work artistic references are often only valid, if they transfer themselves also on the participatory ability of the viewer / spectator. Another important aspect for them is the occupation with the space in which art is shown, the analysis of its meaning and its spatial presence. They exhibit both in articulated premises.
